吃瓜简评:
**横店：风光无限，人情百态——吴维斌与庄文婕的选择与困境**，横店，风光如画，日日夜夜，灯光闪闪，镜头滴滴，热闹非凡，不过在这座造梦之城里，演员们的生活却并非一帆风顺，他们中的一些人，在繁华背后经历着属于自己的风风雨雨。，吴维斌，这位被称为“霸总爹”的“拼命三郎”，用实力诠释着“爹”的担当，他在短剧市场中凭借一线出演经验，成为了中老年角色的首选，从曾经的群演到如今的特约演员，他用自己的努力攀上了一步步的台阶，2025年，他的一线出演让他“名声大噪”，档期甚至需要提前一个月约到，面对AI技术的冲击，他选择了主动自救，学习AI技术，计划转型为AI导演，这一选择，既是对行业现状的洞察，也是对自我的重新定义。，而庄文婕，则是一位从舞台剧转向短剧的“横漂者”，她曾经是科班出身的演员，扎根舞台打磨演技，直到一次偶然的机会让她来到横店，短剧的残酷现实让她陷入了深深的困境，群演的辛苦工作、道具马的高价、剧组的高压，这些现实让她逐渐清醒：在短剧链条中，人的定价权从来都不在自己手中，她曾经尝试过争取更多的机会，但最终选择了回归舞台剧，认为舞台剧的沉淀更可靠。，他们的选择，恰如其分地反映了这个新兴产业的现状，短剧市场的狂飙与AI的冲击，让行业充满了不确定性，有人选择迎难而上，有人选择寻找新的方向，无论是吴维斌还是庄文婕，他们的故事都充满了对生活的热爱与对理想的坚持。，在这条充满波峰与波谷的道路上，没有绝对正确的选择，只有适配自身的归途，无论是坚守短剧市场，还是选择舞台剧的沉淀，都需要他们用智慧和勇气去面对，他们的故事，不仅是个人奋斗的缩影，更是整个行业在时代浪潮中的缩影。**横店的“霸总爹”与“苦力”：AI时代下的短剧生存记**，横店短剧行业，像一场永不停歇的狂欢派对，各类角色在这场狂欢中穿梭，演员们则在这场派对中艰难求生，面对AI技术的崛起、短剧市场的波动以及行业结构的深刻变革，这些曾经的“跑龙门”明星和新人演员，各自在这场“生存之战”中挣扎求存。，吴维斌，这位被称为“霸总爹”的“老干部”，用他的实力和努力，在短剧市场中找到了自己的位置，他的“爹”戏从未间断，从“虎妈狼爸”到“叮咚发财的老板”，他用深沉的眼神和威严的气场，征服了无数观众，他的成功并非偶然，而是历经了无数次的打拼，从曾经的群演到如今的特约演员，他用自己的努力证明了“演员的天空是没有界限的”，即便面对AI技术的冲击，他依然选择自学AI技术，希望在这个领域开拓新路，他的故事充满了拼搏精神和不甘心，展现了一个老演员在AI时代中的坚韧与智慧。，另一位演员庄文婕，则如同一匹在“苦力”重担下的马，默默承受着短剧拍摄的巨大压力，她的经历充满了艰辛，从群演到特约，再到主演，每一步都充满了无奈与痛苦，短剧拍摄的高强度工作让她的身体和心理都承受了巨大的考验，甚至一度因为工作压力过大而感到崩溃，她的故事揭示了短剧行业中普通演员的艰难处境，展现了行业中“人”的另一面——那些默默付出的、却在市场链条中处于低位的普通人。，AI技术的出现，彻底改变了短剧行业的格局，它不仅带来了效率的提升，也引发了剧组对演员价格和价值的重新评估，马的租金高达800元一匹，普通演员的工资却在200元到400元之间，这种不合理的定价体系折射出短剧行业中权力结构的不平等，演员们在这个市场中，就像是一盘棋中的棋子，无法掌控自己的命运。，面对AI技术的挑战，吴维斌选择了自救，而庄文婕则选择了退出短剧，回归舞台剧，他们的选择都体现了在AI浪潮中的无奈与智慧，吴维斌的坚韧和努力让人敬佩，而庄文婕的选择则展现了她对自己职业生涯的深刻理解。，在这场AI带来的行业变革中，每个人都在寻找自己的位置，没有人能逃脱时代的洪流，但每个人都可以选择自己的归途，无论是坚守短剧行业，还是选择舞台剧，都是对时代的适应和对自我的安放。，横店短剧行业，就像一面镜子，映照出AI时代下人性的复杂，那些在片场中默默付出的群演、特约演员，他们的故事更是折射出这个行业最真实的面貌，他们是这个行业的血肉，是短剧狂飙的见证者，也是AI浪潮中的一部分。，在这个充满不确定性的时代，每个人都在寻找自己的生存之道，无论选择留还是走，无论是坚守还是放手，都是一种勇敢的选择，正如文章结语所言：“取舍之间皆是生存”，每一次选择，都是在时代洪流中的一次自我安放。，这场关于AI与人的生存大戏，仍在继续，未来的短剧行业，必将有更多的故事在其中书写，更多的演员在这场生存之战中留下自己的印记。
作者／ IT时报 孙永会
编辑／ 潘少颖 孙妍
“造梦之城”横店又热闹起来了，有时还会堵车。
演员吴维斌所住的楼层，原本空着的出租屋逐渐住满了人，他也渐渐接到了几部戏。在这之前，这座影视城刚经历一场行业波动，让被称为“横店戏王”的吴维斌持续一个多月无戏可拍，焦灼笼罩着他和无数同行。
AI的爆发，便是其中一个原因。过去一段时间，AI偷脸、演员是否会被替代、AI短剧分市场“蛋糕”等话题充斥从业者的日常生活。于是，有人选择转行，从短剧导演转做演唱会导播，有人决定做点小生意，继续讨生活。
科班出身的演员庄文婕在经历了一番内心“斗争”后，最终告别横店，重返舞台剧的聚光灯下。如今行业波动趋缓，可在吴维斌眼中，短剧最好的时代似乎已经远去。即便如此，深埋心底的“演员梦”仍让他决定继续在这里“搏一搏”。
他们只是横店万千演员里的普通一员，没能站上万众瞩目的C位、成为真正的“角儿”，却完整亲历了竖屏短剧从巅峰爆发、遭遇AI冲击到逐步复苏的完整周期，用最朴素的生存与选择，照见了这个新兴产业最真实、也最赤裸的行业面貌。
吴维斌 “霸总爹”的高光时刻
在横店影视城，不缺“霸总”，更缺“爹”。
39岁的吴维斌经常在短剧中饰演男主和女主的父亲，短剧市场迎来爆发式增长后，中老年演员缺口愈发明显，不少剧组更是“重金寻爹”。在行内“戏好话少事儿不多”的评价下，他也成了圈内炙手可热的“霸总爹”人选。
“只演特约及以上，不回头做群演。”吴维斌给自己划了一条红线，这条红线是他22年前“北漂”时的刻苦教训换来的。
2004年底，吴维斌前往北京怀柔区的一座影视基地做群演，一天收入只有20元，实在难以维持生计。用他的话说，差点在北京“饿死”。为了糊口，他曾和六七个人去海鲜楼端盘子。在那之后，网管、建筑工人、绿化工人、进厂打螺丝、报纸邮递员……各类行当他几乎都尝试了一遍。
2017年至2021年，吴维斌通过自考考上了复旦大学新闻学专业。在此期间，他还做过实习记者、编导，也创过业。但破产的黑雾突临，吴维斌揣着破釜沉舟的决心重新回到“演员”这个行当。2023年6月到横店时，恰好赶上了竖屏短剧的爆发。
这名“拼命三郎”不停地“卷”自己。近三年来，吴维斌几乎每月都出工24天，最巅峰的时候是2025年，连着61天无休。在参演的100多部作品里，短剧占了大头。“去年行情最好，我的日薪片酬一度达到1500元～2000元，有时会更高。”他欣慰地说，这是自6年前破产后感觉“活得最有尊严”的三年。
获得尊严的同时，吴维斌也收获了“高光”时刻。有一回，他通过试戏拿下古装商战题材电视剧《大生意人》的大特约角色，跟男主陈晓演对手戏。“接到那场戏后我特地数了一下，有2页多纸，去掉标点符号，有827个字台词，比《滕王阁序》还长。”至今吴维斌还历历在目，“我现场实拍一条过了。”
他还参加了芒果TV的《小闯横莱坞》演员生存类节目，在50进12时，拿到了导演王晶颁发的演技Pass卡。
这两件事足以让一个人“名声大噪”，2025年年中，吴维斌的档期已经需要提前一个月才能约到。
2026年初，Seedance 2.0爆火出圈，AI生成视频的质量再上一个台阶，这让从业者谈AI色变，演员们心里的那根弦儿再次紧绷。整个行业被焦虑笼罩，有人在恐慌中迷失方向，有人在变局中寻找破局之路。
吴维斌选择主动自救：他自学AI技术，计划转型做AI导演。“打不过就加入，有了底气，也就不会再慌了。”吴维斌坦言，他坚信AI与真人短剧终将长期共存。
今年6月，恰逢“横漂”三年，吴维斌打算暂别这座影视小城，回老家陪伴孩子与家人。
庄文婕 马比普通演员贵
28岁的庄文婕，与横店短剧的结缘始于一场偶然。
毕业后的前四年，她一直扎根实景舞台打磨演技。2025年的一天，在社交平台刷到其他演员的“横漂”经历后，心底便冒出一个念头：“我也是科班出身，为何不敢去闯一闯？”彼时的庄文婕既满心向往，又满怀胆怯。她渴望打破现有的生活状态，却又担心自身条件在片场不占优势。
最终，当时的市场热潮，让庄文婕下定决心去试一试。“去年好多剧组扎堆横店，西安、郑州的都过来开组，机会不少。”她很快就拿到了出演机会。
但片场的现实，比想象中更残酷。群演比特约角色和主演更辛苦，往往要更早开工。若是8：00开拍，群演凌晨1点就得去化妆间排队做造型。酷暑严寒、早出晚归的高强度工作，让她直言“吃不消”。令人神经紧张的还有拍摄节奏，通常情况下，一页纸的内容大概需要接近两个小时才能拍完，而短剧一天的拍摄量少则七八页，多则二十页，工作量极大。
在参演《桃花烬》这部播放量达1.5亿的短剧时，整部剧拍了7天，庄文婕算下来总共只睡了27个小时，直到最后一天才得以睡6个小时。卸妆、敷面膜、再上妆，连轴转是常态。有一次，她觉得心脏不对劲，像被人攥住了一样。“做群演时，是被呼来喝去的边缘人；熬成特约演员，才算换来一份体面，妆造会被认真对待，戏服也不必自己去箱车里翻找。”
“马比我们这样的演员还贵。”她至今记得一个啼笑皆非的细节：一场戏拍到中途，一位负责人的怒骂声突然传来，“我不是跟你说了吗，这两页纸拍完再把马调过来，现在马要超时了，你知道多贵吗？”
在横店，一匹道具马14个小时的租金达800元，超时要额外加价，价格远胜普通演员。而一名特约演员的费用在未抽服务费的情况下，普遍在200元到400元之间。庄文婕说，曾有一次，整个剧组的道具、灯光、摄影和几十个演员，全都停下工作，静静等待一匹道具马就位。
这份现实刻进了她的记忆，也让她更清醒：在短剧这条链条里，人的价格决定了所处的位置，而这份定价权，从来都不在普通演员自己手中。
“剧组所有人都处于高压状态，工作时觉得辛苦，可一旦闲下来，又会陷入没有工作的焦虑和失业的恐慌中。”从2025年下半年至2026年3月，庄文婕一度感到恐慌：AI漫剧批量涌现，原本频繁发布组讯的制片公司，有的开始招募“AI策划师”。她一边欣赏AI短剧，一边觉得自己“完蛋”了。
即便不愿认输，庄文婕能争取到的机会也愈发稀少，有时仅能接到一单300元的特约戏份。更无力的是，现在的她卡在“少女角色嫌老、中年妈妈角色嫌小”的尴尬路口，镜头会毫不留情地放大眼袋与法令纹，内心满是沮丧。
“照这个活法，根本养不活自己。”几番挣扎后，庄文婕选择急流勇退，重回舞台剧，重新捡起剧本分析、舞台调度，不用再操心眼线是否完美、眼袋是否明显。
“横店的新鲜很短暂，舞台的沉淀才更靠谱。”庄文婕说，这个选择不怪AI，对行业来说，它确实能够降本增效，也让她重新认清了自己在市场中的位置。不过，短期内不会再回到横店了。
结语 取舍之间 皆是生存
随着AI话题热潮消退，横店也正慢慢恢复往日的热闹。可经历过市场洗牌与AI浪潮冲击的所有人都明白，短剧狂飙突进的黄金时代，已然远去。
吴维斌和庄文婕的一进一退，不过是横店万千普通演员的寻常抉择，却也勾勒出AI浪潮里，短剧行业在起伏震荡中，慢慢找寻前路与平衡的真实模样。
流量风口带来暴富机遇，也裹挟着无尽焦虑，AI技术的飞速迭代，更是击碎了许多从业者安稳的幻想，失业恐慌、角色被替代的隐忧，弥漫在片场的每一个角落。
时代浪潮不会为个体停下脚步，面对汹涌而来的变革，人生分叉由此显现。没有绝对正确的选择，只有适配自身的归途。坚守并非固执，退场也绝非懦弱，每一次取舍，都是普通人在时代洪流里的自我安放。
排版／ 季嘉颖
图片／ 采访对象
来源／《IT时报》公众号vittimes
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